۱۰ کمیک برتر سوپرمن که پس از تماشای فیلم جدید باید بخوانید

با اکران فیلم جدید «سوپرمن» به کارگردانی جیمز گان، هیجان برای ماجراهای مرد پولادین دنیای دی‌سی به اوج خود رسیده است. اکنون بهترین زمان برای غرق‌شدن در دنیای کمیک‌های سوپرمن است. با هم نگاهی داریم به ۱۰ کمیک برتر سوپرمن که خواندنشان پیش از تماشای فیلم جدید یا حتی پس از آن، لذت‌بخش خواهد بود.

نکته جالب این است که سوپرمن نه تنها پرفروش‌ترین شخصیت کمیک تمام دوران، بلکه یکی از تأثیرگذارترین چهره‌های فرهنگ عامه در جهان نیز محسوب می‌شود.

همانند اکثر فیلم‌های ابرقهرمانی، اکران این فیلم نیز خوانندگان جدید و قدیمی را با اشتیاق بیشتری به سراغ کمیک‌ها می‌کشاند. بسیاری از طرفداران می‌خواهند قبل از رفتن به سینما، پیش‌زمینه‌ای از داستان‌ها داشته باشند و برخی دیگر نیز کنجکاوند تا با دنیای غنی سوپرمن بیشتر آشنا شوند. اما با توجه به قدمت بسیار زیاد داستان‌های سوپرمن، انتخاب بهترین نقطه برای شروع مطالعه می‌تواند کار دشواری باشد.

برای اینکه کار شما را راحت کنیم، فهرستی از برترین آثار این ابرقهرمان محبوب را گردآوری کرده‌ایم. در ادامه، ۱۰ مورد از بهترین کمیک‌های سوپرمن در تمام دوران را به شما معرفی می‌کنیم.

۱۰. «سوپرمن کلن را درهم می‌کوبد» (Superman Smashes The Klan)

در این داستان سه‌قسمتی که سال ۲۰۱۹ منتشر شد، جین لوئن یانگ و گوریهیرو به گذشته سفر می‌کنند. داستان که بر اساس یک سریال رادیویی قدیمی به نام «قبیله صلیب آتشین» ساخته شده، زمانی را به تصویر می‌کشد که سوپرمن هنوز قدرت پرواز کامل را نداشت. همین موضوع، به «سوپرمن کلن را درهم می‌کوبد» فرصت می‌دهد تا روایتی از ادغام نژادی و تبعیض در آمریکای دهه ۳۰ را بازگو کند. هنگامی که خانواده رابرت و تامی لی به حومه‌ای با اکثریت سفیدپوست در متروپلیس نقل مکان می‌کنند، با آزار و اذیت از سوی کوکلاکس کلن (فرقه نژادپرست و نفرت‌انگیز) مواجه می‌شوند؛ و اینجاست که سوپرمن وارد عمل می‌شود.

ما با آینده به هم پیوند خورده‌ایم. همه ما در یک فردا شریک هستیم.

– سوپرمن

لوئن یانگ، داستان خود را بر بستر مبارزات واقعی جامعه آسیایی‌تبار در دوران آشفتگی اوایل قرن بیستم بنا می‌کند و شخصیت پاک‌نهاد سوپرمن را به تجربیات خود به عنوان فرزند مهاجران گره می‌زند. این موضوع با خطوط تمیز و سبک کمیک-مانگای گوریهیرو همراه شده که جذابیتی خاص و برجسته به اثر بخشیده است. در مجموع، «سوپرمن کلن را درهم می‌کوبد» یکی از بهترین نقاط برای آشنایی با مرد پولادین است؛ داستانی مهم که بدون چشم‌پوشی از شرارت‌های روزمره نژادپرستی، برای همه سنین جذابیت دارد.

۹. «اکشن کمیکس» شماره ۲۳ (Action Comics #23)

کلارک کنت، در نقش یک روزنامه‌نگار جنگ، مغز متفکری را کشف می‌کند که جنگی طولانی را میان دو کشور خیالی «گولونیا» و «توران» سازماندهی کرده تا هر دو را به نابودی بکشاند. آن مغز متفکر کسی نیست جز لکس لوتر. لوتر، که هنوز نام کوچک او را نمی‌دانیم، با موهای قرمز غیرمعمولی به تصویر کشیده شده و در اولین حضورش ثابت می‌کند که اعمالش بسیار مهم‌تر از ظاهرش هستند. «اکشن کمیکس» شماره ۲۳ یک معرفی جذاب و بسیار موفق برای بزرگ‌ترین دشمن سوپرمن به شمار می‌رود. اگرچه لوتر در شکلی بسیار اولیه از شخصیت خود ظاهر می‌شود، اما جوهره آنچه را که بعدها به آن تبدیل شد، به خوبی نشان می‌دهد.

تو خانواده‌ام را از من گرفتی. دنیایم را از من گرفتی. تا امروز فکر می‌کردم که نهایت تنفر ممکن را از تو دارم! اما اشتباه می‌کردم. تا امروز، من حتی معنی این کلمه را هم نمی‌دانستم.

لکس لوتر

این شماره که در سال ۱۹۴۰ منتشر شد، به وضوح تحت تأثیر جنگ جهانی دوم قرار داشت. «اکشن کمیکس» با لحنی تاریک، کلارک و لوئیس را در میان خشونت غرق می‌کند. این داستان بدون عنوان، با پس‌زمینه‌ای از جنگ در خاک بیگانه و سنگینی بار تلفات بر وجدان سوپرمن، ماجراجویی سنتی مرد پولادین را به تصویر نمی‌کشد؛ اما همچنان اثری جذاب و خواندنی است.

۸. «سوپرمن: هویت مخفی» (Superman: Secret Identity)

«سوپرمن: هویت مخفی» یک برداشت مفهومی و جایگزین از مرد پولادین است که واقعیت ما را با دنیای دی‌سی در هم می‌آمیزد. این کمیک ظهور و سقوط سوپرمنی را بررسی می‌کند که خود با خواندن داستان‌های مرد پولادین بزرگ شده است. کلارک کنتِ بیوزیک، پسری معمولی‌ است که یک روز با قدرت‌های کریپتونی از خواب بیدار می‌شود. او از خانه کودکی‌اش در کانزاس به منهتن نقل‌مکان می‌کند و پیش از اینکه مخفیانه به شهروندان نیازمند کمک کند، از قدرتش برای دفاع از خود در برابر قلدرهای مدرسه استفاده می‌کند.

شاید من یک «هویت مخفی» داشتم، اما وقتی به آن فکر می‌کنی، آیا همه ما نداریم؟ بخشی از وجودمان که افراد بسیار کمی آن را می‌بینند. بخشی که ما آن را «من» واقعی خود می‌دانیم.

کلارک کنت

اما زندگی در میان مردم، تراژدی‌هایی به همراه دارد. اولین حضور عمومی این سوپرمن به مرگ ختم می‌شود و کارهای خوب او در نهایت توجه دولت ایالات متحده را جلب می‌کند. با بالا رفتن سن، قدرت‌های کلارک شروع به محو شدن می‌کنند، اما مسیر او توسط دخترانش ادامه می‌یابد. همان‌طور که از عنوان پیداست، بیوزیک پیامدهای شخصی به دست آوردن ناگهانی ابرقدرت‌ها، تأثیر آن‌ها بر روابط شخصی، و این مسئله را بررسی می‌کند که جهان واقعاً چگونه به چنین مردی واکنش نشان می‌دهد.

۷. «سوپرمن: پسر سرخ» (Superman: Red Son)

مجموعه سه‌قسمتی مارک میلار یک سؤال ساده می‌پرسد: چه می‌شد اگر سوپرمن توسط اتحاد جماهیر شوروی بزرگ می‌شد؟ کمیک کلاسیک سال ۲۰۰۳، «سوپرمن: پسر سرخ»، پاسخی به این سوال است. این کمیک به طور یکپارچه ترس‌های دوران جنگ سرد را با برداشتی جذاب از یک سوپرمن مستبد ترکیب می‌کند که با سبک هنری مشترک دیو جانسون و کیلیان پلانکت، جذاب‌تر نیز شده است.

چرا تمام دنیا را در یک بطری نمی‌گذاری، سوپرمن؟

لکس لوتر

میلار با استفاده از همان سبک هنری که مشخصه تبلیغات اتحاد جماهیر شوروی بود، جرأت می‌کند کشوری را نشان دهد که زیر سایه یک سوپرمن بدخواه می‌لرزد. در طرف مقابل، لکس لوتری را داریم که موفق می‌شود دنیایی آرمان‌شهری را به وجود آورد. در این داستان، نسخه‌های تحریف‌شده‌ای از بهترین قهرمانان دی‌سی را می‌بینیم و داستانی از پارانویا و خیانت‌های سیاسی را دنبال می‌کنیم که خوبی ذاتی سوپرمن را به نفع قدرت خام نابود می‌کند. «پسر سرخ» داستانی هشداردهنده درباره این است که چگونه ایدئولوژی می‌تواند حتی قوی‌ترین اراده‌ها را به تباهی بکشاند.

۶. «برای مردی که همه‌چیز دارد» (For The Man Who Has Everything)

خالقان «واچمن»، آلن مور و دیو گیبونز، بهترین جنبه‌های شخصیت مرد پولادین را در داستان افسانه‌ای «سوپرمن سالانه» شماره ۱۱ به نمایش می‌گذارند. وقتی بتمن، رابین و واندر وومن برای تولد سوپرمن به قلعه تنهایی می‌روند، او را در حالی می‌یابند که گیاهی بیگانه به سینه‌اش چسبیده و او را بی‌حرکت کرده است. در ذهن او، کال-ال دنیایی را تجربه می‌کند که در آن کریپتون هرگز منفجر نشده است. اگرچه این کریپتونِ رویایی با مشکلات سیاسی و اجتماعی – که آینه‌ای از مشکلات دنیای ماست – دست و پنجه نرم می‌کند، اما این همان دنیایی است که سوپرمن آرزویش را دارد؛ دنیایی که می‌داند در نهایت نمی‌تواند داشته باشد.

تو نمی‌دانی چه چیزی را از من گرفتی. فقط یک رویا نبود. واقعی بود. من آن را حس کردم. پسرم را در آغوش گرفتم. صدای همسرم را شنیدم. هوای کریپتون را نفس کشیدم. و تو… تو آن را به یک دروغ تبدیل کردی. تو بهشت را از من دزدیدی و انتظار داری به خاطر آن از تو تشکر کنم.

سوپرمن

آلن مور به خوبی درک می‌کند که هیچ آرمان‌شهری‌ واقعی نیست و دیو گیبونز نیز قدرت‌های سوپرمن را با استعدادی بی‌نظیر به تصویر می‌کشد؛ از فریاد کرکننده‌اش که رابین را به پرواز درمی‌آورد تا نبرد نهایی نفس‌گیر بین سوپرمن و مونگول.

۵. «خاستگاه سوپرمن» (The Origin of Superman)

در سال ۱۹۴۸، بیل فینگر و وین بورینگ دهمین سالگرد سوپرمن را با داستانی واقعاً آخرالزمانی جشن گرفتند. در شماره ۵۳ کمیک «سوپرمن»، «خاستگاه سوپرمن» از راز توانایی‌های او برای مخاطبانی پرده برداشت که برای دیدن داستان تک‌صفحه‌ای معروف «اکشن کمیکس» شماره ۱ خیلی جوان بودند. این کمیک در سایه اضطراب‌های پس از جنگ و بمب اتم عرضه شد.

سریع‌تر از یک گلوله در حال شلیک! قدرتمندتر از یک لوکوموتیو! قادر به پریدن از روی ساختمان‌های بلند با یک جهش! به آسمان نگاه کنید! او پرنده است! او هواپیماست! او سوپرمن است!

راوی

این داستان بر تلاش جور-ال برای یافتن آینده‌ای برای خانواده‌اش متمرکز است و داستان دانشمندی را روایت می‌کند که ناامیدانه تلاش می‌کند تا به نخبگان بی‌تفاوت هشدار دهد. کریپتونی‌های استوارِ طراحی شده توسط بورینگ، جای خود را به کنت‌های شکننده و سالخورده می‌دهند تا مجموعه‌ای از ماجراهای گرم و صمیمی را شاهد باشیم، در حالی که کلارک جوان به سوپرمنی که همه ما می‌شناسیم و دوستش داریم تبدیل می‌شود. این اولین باری نبود که این داستان روایت می‌شد، اما تمرکز بر رنج والدین بیولوژیکی سوپرمن در تضاد با یک نوزاد فوق‌العاده دوست‌داشتنی، آن را به بهترین نسخه‌اش تبدیل می‌کند.

۴. «کینگدام کام» (Kingdom Come)

این کراس‌اور کلاسیک دی‌سی صرفاً کمیک سوپرمن نیست – بتمن و واندر وومن نیز نقش‌های مهمی ایفا می‌کنند – اما کال-ال شخصیت محوری آن به شمار می‌آید. داستان در آینده‌ای جایگزین اتفاق می‌افتد که در آن، مرد پولادین پس از مرگ لوئیس لین بازنشسته شده است و جهان اکنون به دلیل اقدامات آخرالزمانی شخصیت‌های جدید و مستبدتر مانند ماگوگِ قاتل، در لبه تیغ قرار دارد. سوپرمن متقاعد می‌شود به میدان بازگردد و با بتمن، واندر وومن و کاپیتان مارول (نسخه دی‌سی!) متحد می‌شود تا یک بار دیگر دنیا را نجات دهد.

در جهان، حق و باطلی وجود دارد و تشخیص این تفاوت کار سختی نیست.

سوپرمن

«کینگدام کام» را مارک وید نوشته و الکس راس به طور کامل نقاشی کرده است. این کمیک، اثری باورنکردنی از داستان‌سرایی کمیک است. این کمیک تا حدی برای تقابل قهرمانی‌های قدیمی شخصیت‌های دی‌سی با ضدقهرمانان بدبینانه‌تر و افراطی‌ترِ محبوب در کمیک‌های دهه ۹۰ خلق شد. کمیک می‌خواهد دوباره برای ما تعریف کند که چرا هنوز به قهرمانانی به شایستگی و خوبی سوپرمن نیاز داریم.

۳. «سوپرمن: چه بر سر مرد فردا آمد؟» (Superman: Whatever Happened to the Man of Tomorrow)

داستان سوپرمن هرگز پایانی قطعی نخواهد داشت و نباید هم داشته باشد؛ اما اگر داشته باشد چه؟ هیچ‌کس بهتر از تیم رؤیایی آلن مور (یک سال قبل از اینکه با «واچمن» دنیای کمیک را برای همیشه تغییر دهد) و هنرمندان افسانه‌ای، کرت سوان و جورج پرز، برای روایت این داستان وجود ندارد. «چه بر سر مرد فردا آمد؟» با دوران عصر نقره‌ای ماجراهای سوپرمن خداحافظی می‌کند و با یک داستان خیالی شروع می‌شود؛ داستانی که ۱۰ سال پس از آخرین دیده‌شدن او روی زمین رقم می‌خورد.

این یک داستان خیالی است… مگر همه داستان‌ها اینطور نیستند؟

آلن مور

این کمیک شاد نیست، اما بسیار تأثیرگذار است. اثری که ادای احترامی عاشقانه به اسطوره‌شناسی سوپرمنِ دوران کودکی نویسندگانش است و عناصری را که سال‌ها در کمیک‌ها دیده نشده بودند، دوباره گرد هم می‌آورد.

۲. «سوپرمن برای تمام فصول» (Superman For All Seasons)

چشمان تنگ و گردن‌های تنومند در طراحی‌های تیم سیل؛ رنگ‌آمیزی ملایم و الهام‌گرفته از طبیعت. اگرچه داستان لطیف جف لوب برای «سوپرمن برای تمام فصول» عامل مهمی در ویژه بودن این مجموعه است، اما تأثیر اولیه آن به زیبایی بصری‌اش باز می‌گردد. سبک کارتونی سیل، شخصیت‌ها را به شکلی افراطی طراحی کرده است: کلارک یک آجر انسانی است و والدینش آلوهای چروکیده. لوتر نیز، که از اولین نسخه‌اش الهام گرفته شده، یک طراح توطئه مو قرمز و غبغب‌دار است.

من احساس می‌کنم در دنیایی از مقوا زندگی می‌کنم. همیشه مراقبم که چیزی را نشکنم. کسی را نشکنم. هرگز به خودم اجازه نمی‌دهم کنترل را از دست بدهم، حتی برای یک لحظه، وگرنه ممکن است کسی بمیرد.

سوپرمن

سناریوی احساسی جف لوب از دیدگاه نزدیک‌ترین افراد به سوپرمن استفاده می‌کند تا داستانی ویژه از او بسازد که تأثیرش را بر اطرافیانش بررسی می‌کند: مشکلات بزرگ کردن یک پسر فوق‌العاده، هیجان تعقیب مردی با لباس آبی و قرمز، ناتوانی در برابر خوبی واقعی، و مسئولیتی که از پذیرفتنش می‌ترسید.

۱. «آل-استار سوپرمن» (All-Star Superman)

گرنت موریسون و فرانک کوایتلی اولین کسانی نیستند که تلاش کرده‌اند برداشتی بی‌زمان و قطعی از مرد پولادین ارائه دهند، اما بدون شک بهترین را با مجموعه ۱۲ قسمتی خود، «آل-استار سوپرمن»، خلق کرده‌اند. در داستانی که در آن سوپرمن در نهایت توسط لوتر فریب می‌خورد، ما سوپرمنی را می‌بینیم که با مرگ قریب‌الوقوع خود روبرو می‌شود و در روزهای پایانی زندگی‌اش، پا را از همیشه فراتر می‌گذارد.

تو خیلی قوی‌تر از آنی هستی که فکر می‌کنی. به من اعتماد کن.

سوپرمن

موریسون در انبوهی از مفاهیم سطح بالا مانند سفر در زمان، دستکاری ژن‌ها و خدایان زنده غرق می‌شود، در حالی که به آرامی به پایان داستان کلارک کنت نزدیک می‌شود. لحن شیطنت‌آمیز و بازیگوش موریسون، پیش‌فرض تلخ داستان را به بهانه‌ای شاد برای نمایش درخشان‌ترین جنبه‌های یک ابرقهرمان تبدیل می‌کند.

منبع: gamesradar